嶺南畫學是廣東美術創(chuàng)作的一個重要支撐。由于特殊的地域環(huán)境和人文氣候，廣東美術呈現出開放包容、兼收并蓄的文化特質和精神品格。融匯化合中西、南北藝術，在東方藝術體系的基礎上吸納、借鑒域外經驗，近現代以來廣東美術凝聚了自我變革的力量。對百年廣東花鳥畫的研究，離不開對廣東本土文化結構及其地緣文化關系等課題的深度挖掘與探討。如其他區(qū)域一樣，百年廣東花鳥畫的現代之路同樣呈現出傳統(tǒng)形態(tài)與現代形態(tài)并存的格局。眾多廣東藝術家憑借各自的人生經歷、知識背景和藝術成就，卓然成為嶺南畫壇的中流砥柱，開創(chuàng)并引領了嶺南地區(qū)的繪畫之風，他們所留下的精神與物質財富是嶺南畫學強有力的詮釋。

晚清張敬修所造可園，是嶺南四大名園之一。享譽晚清廣東畫壇的居巢、居廉正是依托可園開嶺南花鳥畫一代新風。正在嶺南美術館舉辦的“從可園出發(fā)——中國花鳥畫展”以東莞可園為切入點，探問嶺南花鳥畫文脈，反觀當代花鳥畫格局，重構寫生理念，弘揚寫意精神。展覽將中國花鳥畫之審美境界、東方意蘊以及創(chuàng)作圖景展呈于觀眾，七大專題從花鳥畫的不同方面綜合探討了其文脈傳承，以當代花鳥畫家的優(yōu)秀作品，展示出當代花鳥畫創(chuàng)作、研究的意義與價值。

從可園出發(fā)，追問百年廣東花鳥畫流播、變革和發(fā)展的脈絡，暗含著一條嶺南文脈的接續(xù)、一種嶺南精神的延展。審視百年廣東花鳥畫的傳承之路，其實質離不開中國畫作為獨立畫種的生存與發(fā)展問題。展覽中，“‘二居’畫學”專題以“二居”畫學為起點，嘗試從廣東中國畫教學現代轉型的視角勾勒和梳理百年廣東花鳥畫的文脈傳承與畫學流變。而對現代嶺南花鳥畫文脈的追問，首先需要關注到其尤為強調來自現實生活和大自然的真實感受在藝術實踐中的重要性。抒寫人與自然、時代的有機聯系，現代嶺南繪畫的先行者正是在關注現實的獨特情懷中推進他們變革中國畫的文化理想。從居巢、居廉融合宋元傳統(tǒng)，調和“工筆”與“沒骨”畫法創(chuàng)立的一種精致、優(yōu)雅的寫生風格，到“二高一陳”借鏡日本畫，折衷南宋院體風格和西方寫實技法的現代實驗，再到新中國成立后嶺南畫派畫家對“新國畫”主張的進一步推進與深化，無不體現出于實驗中尋求變革的藝術精神。這種花鳥畫新體探索不同程度地發(fā)揚了古代花鳥畫“寫生”“寓興”和“寫意”的傳統(tǒng)，并注入現代人文精神與現代審美理想，對中國花鳥畫發(fā)展的影響遠遠跨越了地域限制。此外，“嶺南風范”“花鳥品格”專題從傳統(tǒng)花鳥畫精神出發(fā)，關注當代美術大家所追尋的現代花鳥畫精神。

關于花鳥畫的要旨這一問題，在不同的人心中可能有著不同的答案。花鳥畫所追求的境界，既不同于山水畫的寄情與居游，也不同于人物畫的傳神與寫照。而與西方藝術中的風景畫和靜物畫相比，中國的花鳥畫亦不單單只是描繪自然或現實中的物象之美?！敖衿樊嬶L”專題在聚焦中國花鳥畫文脈的歷史情懷和觀照中，探討了中國花鳥畫的當代格局與未來走向?？v觀諸多花鳥名家的作品，毋論是以細筆勾染摹寫天工之巧，抑或是以淋漓墨色抒發(fā)胸中逸氣，最終所探討的，都是中國畫的核心要素——對人與自然之間的關系的理解。以氣韻統(tǒng)率全局，以筆墨繪就生動，方是花鳥畫創(chuàng)作的首要宗旨。但生動并不等同于寫實。在百年來的美術史進程中，我們看到了藝術隨著時代發(fā)展而變化的必然性——中國畫經歷了巨大的嬗變，逐漸從古典形態(tài)向現代形態(tài)轉化。在這一過程中，寫實觀念的沖擊，伴隨著新中國成立后美術教育的現代化而產生了廣泛的影響，寫生更是成為中國畫創(chuàng)作的重要手段。“觀物之生”專題從寫生的視角，通過對藝術家的花鳥畫寫生力作及寫生稿的展呈，重新詮釋傳統(tǒng)寫生觀在當代文化環(huán)境中的現實價值與意義。

回到對百年廣東花鳥畫學的探究，從地域角度分析，我們不難看出，一種源自嶺南畫學的“折衷”傳統(tǒng)在當下的發(fā)展脈絡。步入新時代，粵港澳大灣區(qū)建設打開了一片新視域，為在新的藝術格局下，促進各地美術創(chuàng)作溝通、交流，達成相互了解與共識提供了契機，并以更為開放的視野、多元的格局重新探討中西、南北的文化觀念?！皶r代灣區(qū)”專題便呈現出開放、融合、多元的大灣區(qū)花鳥畫的當代發(fā)展格局。

當提到中國花鳥畫的現代之路，必然要將目光集聚到二十一世紀崛起的年輕一代畫家身上。青年藝術家預示著中國畫藝術未來的可能。關注青年藝術家群體，對于實現中國傳統(tǒng)藝術薪火相傳、推進中國文化的延續(xù)性發(fā)展至關重要。“院風新銳”專題中的青年藝術家，接受了學院體系的專業(yè)美術訓練，在繼承傳統(tǒng)的基礎上深入把握當代文化動態(tài)，在對歷史和時代的關切、對藝術和自我的探索中，以創(chuàng)作弘揚中國藝術精神。眾多優(yōu)秀作品不僅在觀念、材料、符號與意象等維度實現了拓展，更以多元的視角和直擊人心的感染力刷新著今人對中國畫的固有認知，展現出當代花鳥畫創(chuàng)作的新觀念、新思考與新面貌。

花鳥畫家只有在傳承中國傳統(tǒng)藝術精神的同時，于形式、技法、風格、意境的探索中，不斷挖掘心靈深處的感悟，表現自然生命的精神之美，才能使當代花鳥畫呈現出新的創(chuàng)造活力和審美格局。

（作者：許曉彬，系廣州美術學院中國畫學院副教授、花鳥畫工作室主任）

編輯:月兒