融通是一種升華——讀大利先生近期山水畫(huà)有感

讀了程大利先生近期二十余幅山水畫(huà)，不覺(jué)耳目一新，為之一振，如同見(jiàn)到多日未吾的老朋友，換了一身新裝，煥發(fā)了新的趣味，顯得比原來(lái)更見(jiàn)朝氣。

四年前的今天《一六年四月十九日至二十日》，我陪同大利先生在蕪湖縣西河鎮(zhèn)寫(xiě)生時(shí)，他邊畫(huà)邊向我們講解寫(xiě)生要領(lǐng)：“中國(guó)畫(huà)描寫(xiě)對(duì)象是繪者的心象，是人的記憶感受加上創(chuàng)造?！?“寫(xiě)生不是照搬自然，而要有自己的主觀認(rèn)識(shí)。要大體了解地域特點(diǎn)，自然環(huán)境、風(fēng)土人情，至此基礎(chǔ)上，把有趣的畫(huà)面組織起來(lái)?！?

“大千世界，雖然到處都有好看的東西，但寫(xiě)生的人要敏銳的觀察，把最動(dòng)人的形象表現(xiàn)出來(lái)?！?

“構(gòu)圖在中國(guó)畫(huà)叫章法，就像一座大廈的草圖框架，一定要設(shè)計(jì)好。但構(gòu)圖規(guī)則不是死的，可以移動(dòng)景物，為畫(huà)面所用要懂得經(jīng)營(yíng)位置，學(xué)會(huì)取舍，分清主次?？鋸堊冃?，尋得心靈的自由......”

他用一天和一個(gè)早晨，讓西河古鎮(zhèn)躍然展現(xiàn)在一幅長(zhǎng)2.5米，寬0.35米的冊(cè)頁(yè)本上、整個(gè)畫(huà)面丘壑樹(shù)石、云氣嵐光、山峰水影全是師法造化的心得，耐人尋味。

再此之前的幾年，我先后陪大利先生去過(guò)黃山、九華山、齊云山等地寫(xiě)生。每到一個(gè)地方，稍稍安頓他就拿起寫(xiě)生工具抓緊觀察琢磨。每天早早晚晚他就窩在房間里抓緊整理畫(huà)稿，每幅作品都是嘔心瀝血，苦苦求索完成的。每幅作品完成對(duì)畫(huà)家來(lái)說(shuō)都是一次創(chuàng)作感受不斷更迭和深化，也是精神的一次次升華。是從物像到心象的一次次超越。

但我過(guò)去看他寫(xiě)生以及在他書(shū)屋中看到的水墨山水，幾乎都是單一黑白相間樸素墨色，都是對(duì)大自然繽紛色彩的凝縮提煉。老莊對(duì)于色彩主張樸素，反對(duì)錯(cuò)金鎂彩，絢麗燦爛。老子認(rèn)為“五色令人色盲。”老子也說(shuō)“五色亂目，使目不明，”“樸素而天下莫能與之爭(zhēng)美。”老子對(duì)“五色”的批評(píng)否定，成為后來(lái)中國(guó)畫(huà)崇尚黑色這一單色的主要原因?！靶中?，眾妙之門”具有隱士思想的畫(huà)家擯棄絢麗的“五色”而創(chuàng)作樸素的水墨山水畫(huà)。這種水墨山水畫(huà)千余年以來(lái)成為中國(guó)山水畫(huà)的主要特色。雖然也有青綠山水一路，但同時(shí)又有“夫畫(huà)道之中，水墨最為上”的警示。如若夸出一點(diǎn)步子，就被否定為不是“中國(guó)畫(huà)。”

大利先生近期創(chuàng)作的二十余幅山水畫(huà)，是他從祖國(guó)的大江南北，世界的大洲大洋跋山涉水，寫(xiě)生得來(lái)的。畫(huà)家對(duì)煙波浩渺的龐大世界及其繽紛復(fù)雜的文化現(xiàn)象，總是不斷的思索著。要把這人類歷史積累的文化成果轉(zhuǎn)換成話語(yǔ)資源，進(jìn)而展現(xiàn)給人民大眾，讓大家都能從中領(lǐng)受中國(guó)之美、世界之美。顯而易見(jiàn)，每個(gè)人都有不同的閱歷和現(xiàn)象，共著亮點(diǎn)和歸宿點(diǎn)，無(wú)不存在很大的差異。但我們可以發(fā)現(xiàn)，他們也有共同之處，那就是世界和中國(guó)都是絢麗多彩的，美是多元的而不是單一的。這就展現(xiàn)畫(huà)家筆下的山水風(fēng)光，從物像到心像的升華，與社會(huì)審美形成互動(dòng)，而不是只停留在“單色”的世界中。

當(dāng)然從物象的原生態(tài)能轉(zhuǎn)換成為藝術(shù)品，要經(jīng)過(guò)藝術(shù)思維這一審美中介實(shí)現(xiàn)。

大利先生是一位資深的編輯，幾十年從事中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作研究及教學(xué)工作，出版多部美術(shù)史論著作。具有很高的理論功底和豐富的寫(xiě)生實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。他在近期山水畫(huà)寫(xiě)生創(chuàng)作中思考很多，其中最主要的是創(chuàng)作就不能離開(kāi)中國(guó)畫(huà)的生動(dòng)形象原則。

首先堅(jiān)持以筆墨畫(huà)的旨趣取勝，強(qiáng)調(diào)筆墨自身的獨(dú)特價(jià)值。近作《通神》和《臥云聽(tīng)泉》二副作品中，可以清楚看到作品骨體堅(jiān)實(shí)，墨法精微。講究筆法、墨法和線條勾勒質(zhì)量的特征。他的筆墨隨機(jī)富于精湛般的書(shū)寫(xiě)性，不滯不礙，滿紙煙云，氣象萬(wàn)千。從中不難看到宋人的氣骨，元人的風(fēng)韻。

其次“外師造化”視從大自然中尋找創(chuàng)作源泉。大利先生幾乎走遍祖國(guó)的大山名川。“搜盡奇峰打草稿”作品中東西南北外的山水皆有。但他畫(huà)太行山或黃山山脈時(shí)，其作品絕不是某山某水的自然景觀再現(xiàn)，他創(chuàng)作的山水既不是純粹的客觀山水也不是完全的主觀山水，而是客觀中有主觀，主觀里可以看到客觀。近作《塞納河左岸》這幅作品，不會(huì)像西方風(fēng)景那樣成為真實(shí)自然的奴隸，陷入筆墨的被動(dòng)。近作《少林少林》，畫(huà)的是河南嵩山，但他也沒(méi)有完全排斥對(duì)自然形態(tài)的攝取，而是把北方少水的嵩山，泉水瀑布特色表現(xiàn)一角，讓人留下深刻的印象。

最后是注意在寫(xiě)生中，既表現(xiàn)出山水特色和雄偉壯麗的奇觀，又要有不依對(duì)象而存在的獨(dú)特審美意味。近作《一夜飛雪龍蛇息》和《天規(guī)》二幅作品都突出了作者的主觀意識(shí)和審美意味。

讀大利先生山水畫(huà)近作，給我強(qiáng)烈的感受就是“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。物像一旦被提升為心象及其有機(jī)結(jié)合，自然生發(fā)出一種于時(shí)代相吻合的精神氣貌。中國(guó)畫(huà)的實(shí)踐與理論也隨之前行。

中國(guó)傳統(tǒng)文化是一個(gè)有生命的活體，我們向先賢古訓(xùn)學(xué)習(xí)，不在乎“死守”，而在于“生發(fā)?！薄皞鹘y(tǒng)”只有不停的與實(shí)踐相結(jié)合，和不斷豐富，傳統(tǒng)才會(huì)有無(wú)限生命力?！八朗亍敝粫?huì)“僵化”“融通”才能升華。

                                                                                                                                                                  張春生

                                                                                                                                                              2020年4月21日