劉繼武書法藝術(shù)

劉繼武，號云禪，1975年參軍到北京，先后在第二炮兵軍人俱樂部、第二炮兵政治部紀(jì)檢部工作，第二炮兵文藝創(chuàng)作室原創(chuàng)作員，專業(yè)技術(shù)一級，曾授上校軍銜。

1986年加入中國書法家協(xié)會(huì)，師承楚圖南、徐柏濤。

1989年在山東省菏澤書畫院舉辦個(gè)人書法展。

1992年在北京軍事博物館組織舉辦“九州書畫博覽會(huì)”及個(gè)人作品展。

2002國際文化出版公司出版了《劉繼武書法集》。

2003年在濟(jì)南山東省美術(shù)館舉辦個(gè)人以“紀(jì)念毛澤東誕辰110周年”為主題的《劉繼武書法展》。

2005年由軍事科學(xué)出版社出版了《劉繼武詩書作品集》。發(fā)表過《書法的氣韻與神韻》、《篆刻入門系列談》等。有的作品被黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人以及韓國、日本和泰國的博物館或政府長官收藏。

曾任中外文化交流協(xié)會(huì)理事，九州書畫社社長，第十六屆亞運(yùn)會(huì)當(dāng)代藝術(shù)展將軍書畫部主任。

現(xiàn)任中國治理荒漠化基金會(huì)文化事業(yè)部主任。

書法藝術(shù)與中國禪宗理念

劉繼武

人，生于天地之間，與山水草木鳥獸為鄰，同屬大自然的一部分。人與自然的和諧，人與人的和諧，是中國傳統(tǒng)文化的核心。

書法作為藝術(shù)，在中國歷史悠久，在其數(shù)千年的發(fā)展過程中，涌現(xiàn)出歷代的代表人物，他們留下的墨跡，匯成書法藝術(shù)長河流傳至今而不衰，追溯其源流，從理到法都和中國的禪宗理念，哲學(xué)思想一脈相承。禪宗追求人生圓滿，天人合一，中國書法所追求的最高境界，就是“藝術(shù)的自我”。俗語叫字如其人。

藝術(shù)的自我，必須以自己的性格、情趣、素養(yǎng)而選取適合自己的筆法、墨法以及所要書寫的內(nèi)容，幾個(gè)方面統(tǒng)一起來才能開發(fā)自己的創(chuàng)造潛力。要“師法自然”，深入到大自然中去尋找“天地與我共生，萬物與我為一”的境界。作到山情水情即我情，山性水性即我性，用自己的筆表現(xiàn)出來，完成藝術(shù)上的自我。藝術(shù)越是個(gè)性越有感染力。

藝術(shù)來自心靈的碰撞，心靈的碰撞是多方面的，自大、自私、自戀、狂妄、嫉恨等圍繞自身煩惱而產(chǎn)生的扭曲變態(tài)心靈被極度夸張而赤裸裸發(fā)泄出來的所謂藝術(shù)，則是中國傳統(tǒng)文化所不可取的，是要遭唾棄的。一個(gè)書法家應(yīng)是學(xué)問家，胸有容納歷史滄桑，世間風(fēng)云，人生波瀾，民族興亡，國家盛衰之度量。歷史上有名的書法家多是民族的英雄，人生的楷模，這里無小我而只有大我。

一．繼承與創(chuàng)新

學(xué)書法是一個(gè)漫長的過程，諸多的階段。臨摹前人，吸取各家之長，打下堅(jiān)實(shí)的功底，這就是“繼承”，也就是“以法為法”的階段。說杜甫寫詩“讀書破萬卷，下筆如有神”，講得也是繼承與創(chuàng)新的道理。

在書法藝術(shù)上的自我實(shí)屬不易，從“以法為法”到“我有我法”是一個(gè)藝術(shù)上的轉(zhuǎn)折。有的人終生抱著“以法為法”不放，悲守窮廬，終無善果。如俗話說的“拘法者守家教，不拘法者換門庭”。這個(gè)轉(zhuǎn)折就是看你能不能“讀萬卷書，取百家長”。 要達(dá)到一個(gè)新高度、新境界，必須有扎實(shí)的基本功和深厚的文化底蘊(yùn)作基礎(chǔ)，才能放眼蒼茫天地寬，縱行千里踏新路。從“我有我法”，以我為法”直至“法無定法”，是藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界。

為王有王道，為官有官道，經(jīng)商有商道；從武有武道，飲茶有茶道，書法有書道。道生一，一生二，二生三，三生萬物。開始以法為法的漫長階段就是一種混沌狀態(tài)，只有確立了藝術(shù)上的自我，作到“我有我法”才算是獲得了“一”。這個(gè)“一”是最可貴的，一生二，二生三則是自身的發(fā)展變化了。這個(gè)變是自然而然的變，不是突變，不是斷裂，斷裂的東西是難以持久的，如跟著名人轉(zhuǎn)，追風(fēng)趕時(shí)髦，則把形成的這個(gè)“一”，就有可能丟棄而失去自我。不管如何變，萬變不離其中，最終回歸到“一”，也就是“我書妙造本無法，大道不離在其宗”的境界。

二．書法是藝術(shù)的對立統(tǒng)一體

書法的“氣韻生動(dòng)”來源于中國傳統(tǒng)哲學(xué)的“道”、“氣”和“一”的思想體系。氣韻，是書法藝術(shù)的生命或精神。氣者，即氣勢和生機(jī)；韻者，即節(jié)奏和風(fēng)姿。氣發(fā)于意志，韻生于性情。書法的美感是由墨色線條的變化而形成的。直線、粗線、曲線、細(xì)線、虛線、實(shí)線、短線、長線等有節(jié)奏地組合成一個(gè)整體，使其氣韻生動(dòng)，催人感奮，喚人喜悅或遐想的這種感染力就是“神韻”，即“傳神者氣韻生動(dòng)是也。”

書法和音樂一樣是講節(jié)奏的，不講節(jié)奏就不能稱為藝術(shù)。書法節(jié)奏的處理，也與中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想分不開。大黑大白，大開大合，柔中帶剛，虛實(shí)相映，這些處理手法都與中國陰陽學(xué)、太極八卦是相通的。

易經(jīng)講，一陰一陽之為道，虛實(shí)是陰陽的具體表現(xiàn)，道是陰陽的對立統(tǒng)一，也是虛實(shí)的對立統(tǒng)一，陰陽互補(bǔ)，虛實(shí)相映造成萬物的變化流轉(zhuǎn)。

在書法創(chuàng)作中，形式美有著相對的獨(dú)立性。但過于重形式、設(shè)計(jì)意識、制作意識的偏重，往往導(dǎo)致線條凝滯，墨色做作，失去藝術(shù)感染力；然而著意追求個(gè)性發(fā)揮，無計(jì)墨色和線條自然規(guī)律，同樣會(huì)導(dǎo)致了草。浮躁胡畫亂抹之舉，則會(huì)喪失藝術(shù)觀賞性。

三．筆法與線條

筆法的線條表現(xiàn)，是書法造型的藝術(shù)語言，是基本的技術(shù)條件。

中國自古書畫同源、書畫同理。中國畫有“骨法用筆”之說，在古代論畫中用“骨”字很多，骨氣、風(fēng)骨、骨法等等。王充在《論衡》中說：“人命秉于天，則有表侯于體，查表侯知命，表侯者骨法之謂也?！笨梢钥闯?，骨法即指表侯，在書畫中也就是指形體結(jié)構(gòu)和外部形態(tài)。所謂“骨法用筆”就是用筆表現(xiàn)物象時(shí)嚴(yán)格按其形體結(jié)構(gòu)運(yùn)筆，力求準(zhǔn)確、恰到好處地表現(xiàn)物象。寫字作畫靠筆法，在運(yùn)筆過程中要有一種內(nèi)在的運(yùn)動(dòng)力量，這個(gè)力量的產(chǎn)生是和筆者的性格、情緒、心態(tài)連在一起的，每一點(diǎn)劃線條的形成，無不留下筆者的性情。

書畫的線條要求有內(nèi)在的力，追求的是含蓄之美，不能劍拔弩張，浮筆了草，所以用筆有力，是骨法用筆的又一要求。不同的人是有不同的用筆習(xí)慣和運(yùn)筆傾向的，選取什么樣的運(yùn)筆傾向，皆隨其性情。一個(gè)人比較內(nèi)向，往往傾向于慢行筆，一個(gè)人比較豪放，往往傾向快行筆。不管選取快行筆還是慢筆，都必須有自身的運(yùn)筆節(jié)奏。用筆講“連綿相屬，氣脈不斷”，一旦失去運(yùn)筆節(jié)奏，也就失去了線條的活力。

易傳里講“陰陽合德，剛?cè)嵊畜w”，從技術(shù)上說，用筆就有中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、拖筆等運(yùn)用技法。又有運(yùn)筆的快慢、提按、頓挫，還有用筆的虛實(shí)、轉(zhuǎn)折、流澀等等。這些用筆的矛盾與對立，導(dǎo)致了創(chuàng)作的千變?nèi)f化，感情豐富而自然，是對立的，又是統(tǒng)一的，最終統(tǒng)一到藝術(shù)的要求和意境的高度。

四．書法欣賞

書法作品的氣韻不但要求具有流于外感的美觀形體，而且要講求轉(zhuǎn)動(dòng)內(nèi)涵，即能夠傳神，具有奕奕動(dòng)人的風(fēng)彩和韻味，才算上乘。宋代黃庭堅(jiān)曾提到“書者能以韻觀之，當(dāng)?shù)梅路稹?。清人姚配中也說過：“字有骨肉筋血，以氣充之，精神乃出”。這就是對欣賞標(biāo)準(zhǔn)的強(qiáng)調(diào)。我們欣賞一幀書法作品，不僅要看一字一劃，而且要把它當(dāng)成一個(gè)藝術(shù)整體。要看它的格局，看它如何首尾相應(yīng)，怎樣上下銜接；還要看它運(yùn)筆的輕重疾徐，虛實(shí)隱顯；再看它的墨色變化，濃淡枯濕；看它布局的參差錯(cuò)落，疏密相間；看它筆鋒的收放和藏漏等等。也就是要看整個(gè)作品的風(fēng)姿和氣韻如何。（劉勰：《文心雕龍·定勢》篇）也講了同樣的道理，好的書法作品總是氣韻貫通，生動(dòng)活潑，神采飛揚(yáng)，并且交織著音樂韻律，無聲而有節(jié)奏，脫然出紙，使人目注神馳，產(chǎn)生情緒上的激動(dòng)和共鳴。歷來書法家們把這種精神氣韻作為區(qū)別“書奴、書匠”的重要標(biāo)志與創(chuàng)作追求的最高境界，不是沒有道理的。用畫家來比方，書法家是精通技法的畫師，善書者則是文人畫家”。元代陶宗義《書史會(huì)要》中寫道：“兵無常勢，字無常體：若坐、若行、若飛、若舞、若往、若來、若墜、若起，若日月垂象，若水火成形。倘悟其機(jī)，則縱橫皆成意象矣?？梢?，書法的“氣韻”就是一幅作品呈現(xiàn)出的無機(jī)流蕩，動(dòng)律優(yōu)美，風(fēng)彩飄然，精神橫溢，富有生趣和藝術(shù)感染力。毛澤東的書法，就具有這一顯著特色。毛澤東以哲人的浪漫和智慧，以革命家的膽略和氣魄，熔鑄于筆墨之中，體現(xiàn)于書法之上，在深厚的傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上，推陳出新，獨(dú)樹一幟。如《滿江紅》手跡為例，便可以看出運(yùn)筆如風(fēng)點(diǎn)畫精妙，剛健挺拔，氣勢磅礴，流韻宏壯的特色。毛澤東也是遍學(xué)諸家之精華，善取眾家之長為已所用而成自家風(fēng)范。依據(jù)所書寫的內(nèi)容，把思想感情的起伏奔騰發(fā)之于毫端，筆畫起落，跌宕頓挫，輕重疾徐，張馳有致，有開有合，忽斷忽續(xù)，豁達(dá)流暢，節(jié)奏明快。達(dá)到了“氣韻藏于筆墨，神采飛躍紙上，窮變態(tài)于毫端，合性情于自然之境界。有一種撼人心魄的氣概，使人不覺得在施展技藝，而又不得不被這種高超的技藝所強(qiáng)烈吸引。所以，一件作品的“氣韻”，可以說是書家的思想境界、生活閱歷、藝術(shù)修養(yǎng)以及氣質(zhì)風(fēng)度用作品所達(dá)到的獨(dú)特境界等內(nèi)外多方面功夫的總和。

中國書法的“氣韻生動(dòng)”來源于對“大美”的追求?！按竺馈奔创笞匀恢酪印＠献诱J(rèn)為“大巧若拙”，認(rèn)為“道”是無為而無不為，無意現(xiàn)其巧而自然成“大巧”，無意現(xiàn)其美而自然成“大美”。書家內(nèi)在的性情與外在的修養(yǎng)通過運(yùn)筆施墨技巧的天成，自然和諧的統(tǒng)一，最終找到進(jìn)入藝術(shù)“大美”的途徑；進(jìn)入“直參造化”之精神境界。

“人者天地之心也”，“唯萬物之靈”。世俗之美，美在形象，大美之美超越形象，大美起始于美又超越于美，能否進(jìn)入“大美”的境界，做到超越于美，畢竟還在于書家的心靈而不在于客觀物象。

所以，作為藝術(shù)的書法作品，是辯證規(guī)律應(yīng)用在藝術(shù)創(chuàng)造的具體實(shí)踐，對欣賞者和欣賞過程也是如此。因此，要想真正讀懂書法作品，欣賞書法藝術(shù)，就必須使自己具備基本的藝術(shù)鑒賞力，而欣賞活動(dòng)本身，又有助于自己深入領(lǐng)會(huì)書家內(nèi)外各方面精神和藝術(shù)境界，從而提高自己的審美能力和藝術(shù)素養(yǎng)。

（編輯：李月）